Collagraph

El collagraph es una técnica de grabado que consiste en estampar el relieve entintado de una matriz formada por la unión de cosas. Pueden usarse para este tipo de relieves semillas, telas, arenas, carborundum, etc, cualquier cosa que pueda dar relieve pero sin sobrepasar un milímetro, ya que entonces podríamos estropear el tórculo. En este ejercicio, he hecho un collagraph en A4 usando como materiales telas y cuerdas. Para el diseño de éste, he elegido un pez muy sonriente, referido cómo no también a la ilustración del mundo mágico que realizo. Así quedó la matriz.

Tras haberlo entintado con brocha, se estampa en el tórculo protegiendo la mantilla con una plancha de foame, para que no se quede marcado nada y estropeemos las demás estampaciones. Así quedó la estampación. 

Grabado a contrafibra

El grabado a contrafibra es una técnica que consiste en tallar un trozo de madera que está cortada a la testa, es decir, en sentido transversal. La más utilizada es la madera de boj y la de los árboles frutales. La madera con la que yo he hecho el ejercicio es madera de limonero.
El instrumento que se utiliza para esta técnica es el buril,  herramienta compuesta de un mango en cuyo extremo se ha sujetado una pieza alargada, de metal, con forma de cilindro al que se le han excavado dos caras que se cortan en una arista y se han afilado en bisel.

El primer paso que debes realizar para este tipo de grabado es pulir la superficie de la madera para que no quede absolutamente ningún desnivel ni marca, todo debe estar completamente liso. Tras esto, se talla con el buril el diseño que quieras realizar en la estampación. Debes procurar no hacer marcas muy superficiales, ya que entonces no se verá muy claro el dibujo. En este ejercicio yo he elegido un diseño muy sencillo, de un duendecito pequeño mirando al suelo. Este ejercicio se estampa manualmente, y yo he elegido el papel harakaji para su estampación. Aquí podéis ver la matriz.

Aquí os muestro cómo ha quedado la estampación.

Estampación en metacrilato

Lo primero que debemos comentar es que en este ejercicio utilizaremos la técnica de la punta seca; la matriz que vamos a usar será esta vez una plancha de metacrilato la cual más que ser tallada podemos decir que será rallada.Mi plancha es de un tamaño de 50x45cm, el diseño que he elegido para este ejercicio es un zorro pescando, el cual se queda dormido y se le olvida cual era su cometido. Esta estampación quería representar el típico trabajador objeto de nuestra vida cotidiana en que vivimos que va a trabajar solo por hacer acto de presencia sin importarle lo más mínimo su cometido en esta sociedad.

Antes de la estampación tenemos que tener seguro que están bien hechos los biseles ya que esto podría acarrearnos un problema a la hora de estampar en el tórculo.
El dibujo que rayaremos en el metacrilato será completamente lineal, y se hará con un instrumento llamado Punta Seca, el cual podéis ver aquí.

Esta será la plancha de metacrilato tras haberla rayado.

Para aplicar la tinta en el metacrilato se utilizarán muñequillas hechas con tarlatana. La tarlatana antes de hacerlas muñequillas debemos pasarlas un rato por la pata de una mesa para hacerlas mucho más manejables. Esto sería una imagen de una muñequilla.

Para entintar el metacrilato, le daremos con la muñequilla no ejerciendo mucha presión y rotando la muñeca, para que penetre bien la tinta en los huecos. De la estampación en el metacrilato, haremos tres tipos diferentes:

1. Sin velo. 

En esta estampación se retira por completo todo rastro de tinta que no esté dentro del dibujo, a base de darle con papel de seda y utilizando el blanco de España para quitar cualquier resto que pudiese quedar. Es importante limpiar muy bien los biseles con petróleo, ya que nos podrían estropear la estampa. 

2. Con velo.

En esta estampación, solo se retira una parte de la tinta que no está en los huecos, dejando un tono grisáceo en las zonas que queramos dejarles ese velo. Para sacar luces, lo haremos con un papel de seda, sin ejercer demasiada presión.

3. A color.

Esta estampación es igual que las otras dos, solo que en vez de tinta negra se usan dos tipos diferentes de tintas de colores. Para mi estampación elegí dos tonos de azul, dejando la parte de fuera para un azul mucho mas intenso que la de dentro, con un celeste claro.

Xilografía a color

Este ejercicio trata de hacer una estampación con maderas a color. La técnica que yo he utilizado es la que consta de diferentes planchas talladas una para cada color, el proceso es exactamente el mismo que para la xilografía normal, solo que en esta se talla en cada plancha de madera un color.
En esta estampa siguiendo mi temática del mundo mágico he querido representar a nuestro ángel de la guarda, ese ser que está en la linea que cruza de lo imaginario a lo real, ya que es algo en lo que muchisima gente cree aunque no se tenga constancia de ello. Este ángel de la guarda representaría esa fe que nos hace pensar que no todo lo que existe tiene porque ser perceptible por nuestros sentidos.

Estas son mis planchas talladas listas para entintar;

Tras esto se procede a la elaboración de las tintas de cada color estimado para cada plancha 

Estas son las planchas entintadas;

 El proceso de estampación sería ir estampando una a una cada plancha de cada color ayudándonos de un quento(madera cortada en forma de L la cúal se utiliza como registro para cuadrar el papel con la matriz de la estampa) para poner siempre correctamente el papel y que así nos encajen todas las piezas.

Así quedaría la estampación final;

Estampación en PVC

Este ejercicio lo único en lo que varia con respecto al anterior es en el tipo de material con el que estará hecha la matriz, en este caso en vez de madera utilizaremos una plancha de PVC. El material con el que se tallará es también igual que con madera, las gubias, con la única diferencia de que su estampación ahora no será manual sino que se dependerá de un tórculo.
El tórculo es el nombre con el que se denomina a un tipo especifico de prensa utilizada para la impresión del grabado en metal o calcografías.

En este grabado realizado he querido representar a un personaje del mundo mágico que también esta muy presente en el mundo real; el timador. He elegido el personaje de un duende con cara de "pillo" que te invita a que le sigas. Le he puesto ese aspecto un poco tétrico y con lineas puntiagudas, que hacen que de un aspecto de poca confianza,junto con la sonrisa y su cara medio tapada, hacen que el duende sea un personaje del que no puedes fiarte. El tamaño que he escogido para él, así alargado, es porque quería hacer un grabado que diese la sensación de estar muy estirado, por eso la seta en la que se apoya el timador es muy finita y muy alargada, centrando la atención especialmente en el duende y en la expresión de su cara.

Así queda la estampa:

Tercera estampación en xilografía

Estampación definitiva

La temática que he elegido para este cuatrimestre en grabado trata acerca de un mundo "mágico" pero un poco relacionado con el nuestro. Había pensado hacer una serie de grabados "fantásticos" en el que se puedan apreciar ese efecto de magia que quiero causar; en los grabados que he realizado y realizaré, retrato a lo que sería nuestra sociedad pero visto desde ese mundo mágico, caricaturizando y personificando cada personaje del mundo real  con el imaginario. En este grabado especificamente he querido hacer el grabado de "bienvenida" a ese mundo mágico, retratando en él una especie de seto en el cual debajo se esconde un conejo; he elegido el conejo como símbolo de buena suerte, por ello le he puesto el titulo de "follow your lucky" ya que es el conejo el que va a guiarnos a ese lugar. También elegí el conejo como comparación con "Alicia en el País de las Maravillas" , que es el conejo el que llevaba a Alicia también en ese viaje. He querido que el grabado, por la parte del seto, de un poco sensación de angustia, que contrasta con la imagen tranquila del conejo, lo que hace que de más confianza a la hora de fiarse del él para adentrarse en la oscuridad, sin saber dónde exactamente te llevará.
La matriz antes de ser estampada quedaría así;

Esta estampación se tenía que hacer en dos tipos de papel;

-Estampación fabriano rosa espina:

-Estampación harakaji con dos tonos de grises intermedios:

Segundo ejercicio de xilografía

En este ejercicio se seguirá exactamente el procedimiento del anterior, aunque con la dificultad añadida de que esta vez no será un fondo lo que estamparemos, sino un dibujo en blanco y negro.
Este segundo ejercicio será una prueba para el ejercicio definitivo, es el primer grabado que tallé. Aunque ya tiene la temática que voy a seguir durante este cuatrimestre, es solo una prueba que realicé para ver cómo iba la xilografía. Elegí el búho porque como cuento más adelante, he querido representar en el búho la personalidad del "sabio" de un pueblo, ya que los búhos tienen como significado la prudencia y la sabiduría.
Por ello era bastante representativo este animal que se identifica con el más sabio y viejo de ese mundo mágico que se verá en mis grabados.
Los materiales que se usan para tallar serán las gubias:

Así queda la matriz para estampar:

Así quedó la estampa del búho:

Primer ejercicio de xilografía

Estampación de fondo

Al ser nuestra primera estampación  realizaremos un trabajo muy sencillo, en color negro.
Lo primero que debemos hacer es preparar la madera que vamos a estampar, esta madera recibe el nombre de matriz.
El primer paso que debemos realizar será aplicar una capa de goma laca a la matriz ya que esto tapará los poros e impermeabilizará la madera, lo que nos facilitará la aplicación de la tinta. Tras esto entintaremos el rodillo después de haber preparado y batido la tinta para que se expanda de una manera uniforme y no queden ningún tipo de grumos. Entintaremos la matriz dejando una capa uniforme de tinta sobre ella.
Como último paso colocaremos el papel sobre la matriz entintada antes habiéndolo preparado mojándolo y con su posterior secado en los papeles secantes.
Para la estampación se pueden usar diferentes tipos de utensilio,siempre poniendo encima del papel un acetato para no estropear las propiedades del papel,según el acabado que queramos dejar en la estampa, aunque el más recomendado para mi gusto son las cucharas de metal.
Así quedaría la estampa:

Bienvenidos!

Mi nombre es Luisa Redondo Vázquez, y soy una estudiante de 2º grado en Bellas Artes en la universidad de Sevilla. En este blog intentaré a partir de ahora plasmar todos mis trabajos para la asignatura de grabado impuesta por la profesora Patricia Hernández Rondan en la facultad de Bellas Artes de Sevilla. Espero que os gusten y podais disfrutarlos.